《管理你的每一天》書評
Manage your day-to-day
閱讀順暢度★★★(有閱讀深度但不難理解)
內容深度★★★★
實用度★★★★★
收藏價值★★★★
創意工作者與一般上班族講究效率的工作模式與時間管理，其模式與內容可以說是南轅北轍。
因此，坊間很難找到時間管理類書籍可以當作創意工作者的參考，因為創意本身並沒有特定的產出效率，以及質量一致的內容。創意並不是一系列可複製的生產線。
這本書是少數為創意工作者撰寫有關「創意生產」的參考書籍，之所以不說是創意者的時間管理書籍，是因為這本書並沒有精實的立論架構、沒有字義的界定，也沒有創意模式的SOP範本（這樣的一個題材本來就也很難寫）書中主要內容來自於有名創作者生活管理以及工作習慣的論述分享。儘管如此，按照這本書的基本目錄研讀，仍然具有一定的參考價值：建立堅實穩固的工作模式、在極易分心的世界中找到專注力、駕馭你的工具、磨練創意思維。
Chapter1建立堅實穩固的工作模式
特別喜歡葛瑞琴．魯賓(Gretchen Rubin)的篇章：〈駕馭固定工作頻率的力量〉。她引用了(Anthony Trollope)名言：「如果每天都能確實完成一件小事，強過大力士海力克斯突發的奮力一擊。」強調了長期馬拉松式的工作型態，即是將每日例行練習或寫作等等的作業，化為每天在固定時間作等量或等值的心血投注。
這對創意工作者而言，是很實際的建議。可以設定一個小創意行動，例如每日作一張小小的繪圖、寫一篇文章、或者花個30分鐘繪製專案的一個心智圖等。讓每天的例行思維產物，累積成專屬於自己的靈感寶庫。或者有一天在工作上急切需要主題靈感，還可以有個百寶箱供參考。
更重要的是，因為堅持創作不輟，讓源源不絕的能量穿梭在自己的心靈
與生活，而這種長期的創作行動也確保了作品的產量與質量。(作者有強調並不一定要真正每日都要作，但間隔時間越長，越不利創作能量的持續)
Chapter2在極易分心的世界中找到專注力
艾琳．魯尼．朵蘭(Erin Rooney Doland)：〈學習在混亂中創作〉。這個篇章主要強調自我控制，撇除負面干擾(網路社群媒體、八卦對象、電視等)。自我控制有許多方法，其中之一是培養毫不相關的正面習慣，例如改善姿勢、說話時採用較正式的話語取代輕鬆的口語，例如「嗯嗯」改成「是」。
乍看之下很無稽，但我認為這方式是有效的，在投入創作或投入練習的態度上獲得了改善，用正面、外顯的習慣改變自己的態度與內在心境。例如學習樂器：爵士鼓的打點練習，在練習時，首先加強坐姿的正確度，再來專注於手腕姿勢的正確，專注於找到最省力、最流暢的打擊手感，這其實大大的幫助了我在打擊樂器上的進步。
「就算只是規律地好好睡覺，如此簡單的動作也證實可加強專注力與自我控制力。」
其中還提到一項值得參考的方式，就是將耗費心力的工作與不必耗費心力的工作分類，並試著交錯這兩類工作，穿插在自己的排程上「讓大腦有時間在放鬆的狀態下處理複雜的問題，也能為下一輪必須耗費心力的工作儲備必須的精力。」
Chapter3駕馭你的工具
「科技安息日」，是蒂芬妮．施連(Tiffany Shlain)在忙碌的日子裡特別設立屬於自己的儀式。〈與外界持續連結的反思〉這個章節，其實簡單來說，就是隔離科技與所有的社群媒體，讓自己有機會在某個時刻進行心靈的淨空，或可去接觸大自然，或可去做平常不會做的事情，這會讓創作能量注入一波新的氣息。在一段忙碌的日子之後度過一個科技安息日，更可能讓自己有機會為這段忙碌的日子裡，做出一個生活與工作的小結論，這又何嘗不是給自己一個成長的機會呢？
作者在科技發展上的態度是中庸的，雖然社會充斥著低頭族，代表的是集體孤獨的意象，但這也讓我們享受到更多的便利(我卻覺得這是更多「沒有時間」的藉口)。
科技越發達，道理說人的生活應該越省事，可以省下更多時間來做自己喜歡的事情，但人類的歷史卻完全不是這樣發展，古代人的空閒時間可能比現代人多了好幾倍。可以預見的是，若沒有特地選擇個人自由、有計畫地規劃生活，我們在未來只會「越來越忙碌」。
一不小心，我們就會讓科技駕馭了自己，忘了真正想做的事。
Chapter4磨練創意思維
馬克．麥基尼斯(Mark McGuinness)〈讓創意不打結〉這個小章節非常實用，列舉了六項常見的創意瓶頸，以及解決的方法。以下是引言截錄(標楷體)：
1.
靈感枯竭：
「進行大型專案時，最初的靈感可能到某個時刻就不敷使用，你會發現越來越難提振對工作的熱情，更別說提出原創的想法。」
「進行大型專案時，最初的靈感可能到某個時刻就不敷使用，你會發現越來越難提振對工作的熱情，更別說提出原創的想法。」
這個問題應該是所有的創意人士都會遇到的困境。一般而言，把自己逼到極限沒有喘息空間，只會讓工作更無法完成。當然或許有些人例外（要嘛就是什麼都沒有，要嘛就是做出極其傑出的作品）但這無法長久，畢竟自己的身體與心力都是有限的，保留一點休息空間，才能確保創作品質與產量的永續。
「學學馬克吐溫吧。留意你的創意儲水槽乾了的跡象，當成休息一下的提示，讓無意識接下擔子。放鬆或去做另一個截然不同的專案。如果交件期限快到了，或許沒辦法把專案放個兩年，但在缺乏靈感時，就算只是休息一小段時間，也能有神奇的效果。」
「學學馬克吐溫吧。留意你的創意儲水槽乾了的跡象，當成休息一下的提示，讓無意識接下擔子。放鬆或去做另一個截然不同的專案。如果交件期限快到了，或許沒辦法把專案放個兩年，但在缺乏靈感時，就算只是休息一小段時間，也能有神奇的效果。」
2.
情緒障礙：
「創作也可能令人很緊繃。面對未知時，你可能會害怕發現或暴露自己的某一面。或許你面對的是痛苦、難堪或非常怪異的題材。不管你想逃避的是什麼，唯一的結果就是拖延。」
例如異性戀者試著寫同志小說，或者有權威的社會人士想寫變態犯罪的題材，由於擔心讀者會將小說內容（因為寫作代表思想）與作者的性格連結在一起，結果把自己推到一個充滿形象危機的世界（作者的社交生活）。寫這類小說的作者，幾乎都是冒著被扭曲個人印象的風險在進行創作，在典型「政治正確」的人際關係裡，公開自己具爭議性的作品。然後時而煩惱、時而嘗試忽略問題，在思緒多方拉扯下，形成一個很經典的情緒障礙。
「在知道至少短時間內你不會公諸於世的狀況下，允許自己寫下、畫出，或用任何方式表達任何想說的話。保有隱私能讓草稿更容易完成，接著休息一下，再決定要不要給其他人看。」
在作品公開前，我們仍要全力保持自己的創作自由。至於公開之後，別人怎麼看待自己，又是另一番需要處理的心理問題。終其一生，我們都需要為自己的自我形象，做一輩子的奮戰。（相較起來，「全然做自己、不在乎他人看法的人」，似乎非常適合當創作者。而多數奇葩也都是這樣的性格。）
「創作也可能令人很緊繃。面對未知時，你可能會害怕發現或暴露自己的某一面。或許你面對的是痛苦、難堪或非常怪異的題材。不管你想逃避的是什麼，唯一的結果就是拖延。」
例如異性戀者試著寫同志小說，或者有權威的社會人士想寫變態犯罪的題材，由於擔心讀者會將小說內容（因為寫作代表思想）與作者的性格連結在一起，結果把自己推到一個充滿形象危機的世界（作者的社交生活）。寫這類小說的作者，幾乎都是冒著被扭曲個人印象的風險在進行創作，在典型「政治正確」的人際關係裡，公開自己具爭議性的作品。然後時而煩惱、時而嘗試忽略問題，在思緒多方拉扯下，形成一個很經典的情緒障礙。
「在知道至少短時間內你不會公諸於世的狀況下，允許自己寫下、畫出，或用任何方式表達任何想說的話。保有隱私能讓草稿更容易完成，接著休息一下，再決定要不要給其他人看。」
在作品公開前，我們仍要全力保持自己的創作自由。至於公開之後，別人怎麼看待自己，又是另一番需要處理的心理問題。終其一生，我們都需要為自己的自我形象，做一輩子的奮戰。（相較起來，「全然做自己、不在乎他人看法的人」，似乎非常適合當創作者。而多數奇葩也都是這樣的性格。）
3.
動機混亂：
「已經有不少證據顯示外在動機(例如金錢或名聲)對於創作有不良影響。只有專注於內在動機(例如對素材的著迷，或是單純享受創作的愉悅)才能有最好的成果。
這也解釋了樂團中眾所皆知的『二年級生低潮』的現象。製作第一張專輯時，由於終於可以在錄音室按照自己想要的方式做音樂，音樂人幾乎都無法壓抑自己的熱情。可是，如果專輯一炮而紅，壓力也隨之而來，之後的創作面臨更多限制，要維持既有的名聲和生活方式，都使他們較容易懷疑自己的直覺。」
這也是一個滿經典的問題，就如同第一段作者所言，若要保持自己在創作上的品質，我想解決之道還是要回歸到自己的內在動機，我或是「我們」究竟想要怎麼樣的音樂？要帶給人們什麼感受？什麼是我們的核心信仰？等等，要不斷自問並持續修正，盡可能不被之前的「外在獎勵」影響，並且要想辦法打造一個不受俗務干擾的空間， 持續創作下去。
「已經有不少證據顯示外在動機(例如金錢或名聲)對於創作有不良影響。只有專注於內在動機(例如對素材的著迷，或是單純享受創作的愉悅)才能有最好的成果。
這也解釋了樂團中眾所皆知的『二年級生低潮』的現象。製作第一張專輯時，由於終於可以在錄音室按照自己想要的方式做音樂，音樂人幾乎都無法壓抑自己的熱情。可是，如果專輯一炮而紅，壓力也隨之而來，之後的創作面臨更多限制，要維持既有的名聲和生活方式，都使他們較容易懷疑自己的直覺。」
這也是一個滿經典的問題，就如同第一段作者所言，若要保持自己在創作上的品質，我想解決之道還是要回歸到自己的內在動機，我或是「我們」究竟想要怎麼樣的音樂？要帶給人們什麼感受？什麼是我們的核心信仰？等等，要不斷自問並持續修正，盡可能不被之前的「外在獎勵」影響，並且要想辦法打造一個不受俗務干擾的空間， 持續創作下去。
4.
私人問題：
每個人的命運際遇各不相同，有些人在私人生活面臨的問題繁多，殊如離婚、照顧生病的小孩、搬家、與他人爭吵等等，很多時候，社會環境的確並非是人人公平的起跑點。也有些時候，這種狀況導致於「投入創作/工作」可能正好是暫時脫離現實的一種做法，而越是投入，越有辦法體驗到創作對於自己人生的意義何在。
「把工作當成慰藉，遭遇不順時，把工作當成能獲得掌控權與創作滿足感的綠洲。別因為沒有每天創意源源不絕而自責，有照常工作或甚至有一點進展就該肯定自己。當一天結束，放下工具時，你或許就能用全新的眼光看待自己的問題。」
每個人的命運際遇各不相同，有些人在私人生活面臨的問題繁多，殊如離婚、照顧生病的小孩、搬家、與他人爭吵等等，很多時候，社會環境的確並非是人人公平的起跑點。也有些時候，這種狀況導致於「投入創作/工作」可能正好是暫時脫離現實的一種做法，而越是投入，越有辦法體驗到創作對於自己人生的意義何在。
「把工作當成慰藉，遭遇不順時，把工作當成能獲得掌控權與創作滿足感的綠洲。別因為沒有每天創意源源不絕而自責，有照常工作或甚至有一點進展就該肯定自己。當一天結束，放下工具時，你或許就能用全新的眼光看待自己的問題。」
5.
貧窮：
「雖然創意人士經常口袋空空，不過這和錢無關。你缺的可能是時間、知識，只有老舊的網路系統。或缺少設備或其他完成工作需要的東西。」
這讓我想到香港電影工業的特性，這是個講究產量與效率但同時要考慮觀眾眼球（票房）的華人文化工業，在有限資源裡（通常都是資金不足的情況），工作團隊們都想盡辦法用創意、省錢又快速的方式處理導演要的效果。因為知道「資源有限」，人在做事時會更有動機與能量去刺激大腦，想出創新的辦法來解決問題，這也是一種離開舒適圈而踏出新路的一種創意模式。
「既來之，則安之，接受挑戰，把握手上資源，盡力做到最好。」
「雖然創意人士經常口袋空空，不過這和錢無關。你缺的可能是時間、知識，只有老舊的網路系統。或缺少設備或其他完成工作需要的東西。」
這讓我想到香港電影工業的特性，這是個講究產量與效率但同時要考慮觀眾眼球（票房）的華人文化工業，在有限資源裡（通常都是資金不足的情況），工作團隊們都想盡辦法用創意、省錢又快速的方式處理導演要的效果。因為知道「資源有限」，人在做事時會更有動機與能量去刺激大腦，想出創新的辦法來解決問題，這也是一種離開舒適圈而踏出新路的一種創意模式。
「既來之，則安之，接受挑戰，把握手上資源，盡力做到最好。」
6.
表達問題：
「如果你多年來堅持為小眾或是一小群客戶服務，或許會覺得何必管這些。你或許認為自己不是天生的行銷好手，但有時只要針對表現方式做些改變，你的影響力和所獲得的報償就會有很大的改變，也會令你的工作再度充滿熱情。」
「這一點需要在溝通技巧中加入創意。你必須了解和影響對的人，也就是要加強你的表達、行銷、社交技能。個性害羞或內向並不重要，想成功的話，就要學會溝通。還有，臉皮要厚一點。告訴我，有哪些創意人士沒碰過挫折、沒被寫過負面評論？假使真有這種人，他肯定不是什麼大人物。」
把自己的作品變成品牌，需要特意去培養經營品牌文化形象以及作品意念傳輸的技巧與思維。「自己與自己的作品」和社會之間，究竟存在怎麼樣的連結？這是任何一個關注你的對象都會想要知道的事情。不妨努力地將這樣的一個理念試著用大眾容易理解的方式來傳達出來，這對雙方都是有益的。
「如果你多年來堅持為小眾或是一小群客戶服務，或許會覺得何必管這些。你或許認為自己不是天生的行銷好手，但有時只要針對表現方式做些改變，你的影響力和所獲得的報償就會有很大的改變，也會令你的工作再度充滿熱情。」
「這一點需要在溝通技巧中加入創意。你必須了解和影響對的人，也就是要加強你的表達、行銷、社交技能。個性害羞或內向並不重要，想成功的話，就要學會溝通。還有，臉皮要厚一點。告訴我，有哪些創意人士沒碰過挫折、沒被寫過負面評論？假使真有這種人，他肯定不是什麼大人物。」
把自己的作品變成品牌，需要特意去培養經營品牌文化形象以及作品意念傳輸的技巧與思維。「自己與自己的作品」和社會之間，究竟存在怎麼樣的連結？這是任何一個關注你的對象都會想要知道的事情。不妨努力地將這樣的一個理念試著用大眾容易理解的方式來傳達出來，這對雙方都是有益的。
我認為表達/傳達自己與自己的創作，是藝術家以及文化工作者都必須具備的基本能力與義務，這樣的一個心力投注若能被大量實踐，我相信是會漸漸影響到社會大眾對於藝術文化的看法。
